'Hotel DF' (Guillermo Fadanelli): música para almas lesionadas

La literatura de Guillermo Fadanelli (México D. F., 1963 aproximadamente) se sustenta en el solvente manejo de un elenco acotado de recursos, fórmula que da a su escritura una engañosa apariencia de simplicidad. Su estilo crudo, despojado de ornamentos, puede tal vez equipararse al del Céline de Viaje al fin de la noche rebajado de revoluciones o al del Fante de la serie Bandini atemperado de sentimentalismo. La carburación de su prosa es como la de un motor diesel que hace avanzar la acción a un ritmo tardo y consistente, y es esa fluencia pausada lo que dota a su narrativa de un tono propio que casa muy bien con el fondo desasosegante y a veces brutal de sus historias. Al igual que en otras novelas de Fadanelli, escritor de linaje urbano y subterráneo difícil de encasillar, en Hotel DF hallamos esa escritura de cadencia calma constantemente punteada por fulgurantes tropos que caen como latigazos en la página y por lapidarias y sarcásticas lascas de cuño aforístico que confieren calado filosófico al texto. Vale subrayar este término, el texto, porque no hay en la última novela de Fadanelli una trama definida, o mejor, no hay trama alguna.

Frank ‘el artista’ Henestrosa, periodista embarcado en su naufragio vital que se ve como “un hombre sin temas deseando regresar al vientre de mi madre” (p. 9), es la voz que va y viene de la homodiégesis a la omnisciencia para relatar las relaciones cruzadas de los personajes que confluyen en el desvencijado Hotel Isabel, explícita metáfora de la megalópolis que el autor de Lodo y Educar a los topos ha definido en alguna ocasión como “una mala broma de Dios”: el Distrito Federal. Fadanelli organiza la novela en treinta y siete fragmentos trenzados caóticamente, un desorden estructural homologable a la anarquía del Hotel Isabel –y a la del D.F.– que recuerda vagamente a la estructura circular y abierta de obras tan distintas y tan distantes como  Manhattan transfer de Dos Passos o la adaptación que hiciera Altman de Short cuts de Carver, y construye un fresco de la gran ciudad en el que regresa a dos de sus temáticas recurrentes. De un lado, los seres grises, periféricos o marginales, los sujetos sin atributos y sin aspiraciones elevadas, las gentes que, habiendo asumido que la existencia es un asunto poco prometedor, no hacen mucho esfuerzo para redimirse de su caída y, como dice Henestrosa de sí mismo, viven al día “sin más culpa que la necesaria” (p. 59). De otro, el mal flotante encarnado en los narcos alojados en el Hotel Isabel –La señora y El Nairobi–, figuras que simbolizan la podredumbre y la violencia ambiental de México o, si se quiere, el derrumbe sistémico que aguijonea el escepticismo sobre la viabilidad de cualquier proyecto dirigido a construir un mundo habitable (“¿denunciar a quién? ¿Al país entero?”, p. 247).

Fadanelli evita cuidadosamente caer en la salmodia o la jeremiada, pero en su novela hay un sutil y corrosivo subtexto ético-político, y no romantiza a sus perdedores, aunque retratando a los personajes que pululan por el Hotel Isabel a través de la voz de Henestrosa y los diálogos nos recuerda que los seres grises, empezando por el periodista sin temas importantes, suelen ser los más interesantes. Hotel DF es un libro acaso excedido de páginas que confirma que Fadanelli es uno de los escritores mexicanos más singulares y sugerentes. Aunque su territorio natural es el del relato –ahí están, por ejemplo, el espléndido Compraré un rifle o la reciente recopilación Mariana Constrictor–, su última novela es bien representativa de sus paisajes de los subsuelos enfermos de la ciudad narrados al compás de una música fina y demoledora. Si Fadanelli gana por KO técnico en el relato, en la novela lo hace a los puntos, pero siempre gana.

Guillermo Fadanelli, Hotel DF, Barcelona, Mondadori, 2011, 290 p.  

[p. m.,  publicado en La bolsa de pipas. Revista literaria trimestral, nº 82, julio-septiembre 2011]

Coda: sobre la violencia en México, leer aquí

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Despedida: Cadou s. l. u. cierra provisionalmente. Gracias a cuantos habéis pasado por aquí. Nos vemos pronto, espero. 




Last but not least: 

Luis Magrinyà, Cuentos de los 90, Madrid, Caballo de Troya, 2011. 


"Una escritura en la que llama fuertemente la atención, por inusual, la geología de una sintaxis: plegamientos, subordinadas, sinclinales, yuxtapuestas, simas, puntos y comas, grietas, glastos, causales y disyuntivas, fosas, comas inclusivas, basaltos, condicionales, capas freáticas y estratos, sobre la que se levanta una orografía y un paisaje que si bien la crítica define de manera casi unánime como irónicas, a mi entender es más fruto de un respetuoso desapego, tanto hacia los lectores como hacia los aconteceres de sus criaturas narrativas, más propio de una compasión burlona que de ese paternalismo intelectual que la ironía requiere y delata" (Constantino Bértolo, Prólogo)


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NORMA E IMAGEN (blog de Jesús García Cívico. Notas sobre derecho, justicia y política desde la imagen). El enlace, aquí. 



Hasta pronto.